主页 > 联系我们 >

新2网址: 碎屑之美:Graham Lambkin访谈录《魔戒》的

时间:2018-11-18 18:56

来源:未知作者:admin点击:

新2网址  他以前住在城市——迈阿密,纽约州北部——但是最容易想象的是他从喧嚣中走出来,在郊区耕耘。这可能是由于我的误解。毕竟,通过他们所在的棱镜来减少某人的工作是有点后退的。在他的例子中,福克斯通是英国南部海岸的一个小镇。
 
他在《暗指环》开头的动机印证了我的先入为主的观点,即福克斯通缺乏选择是想象力的动力来源。
 
“我们真的在打一场无聊的战争,”他告诉我,“有些事要做,因为他妈的还有别的事要做。”
 
但对于兰姆金来说,似乎阴谋可以在任何地方找到——一旦你彻底调查你的周围环境。
 
我们见面时,他穿着一件黑色的雨衣,酷热难耐,看上去有点不对头。目前他住在西汉姆附近的一家废弃的医院里,他的伙伴兼同事奥尼奥德耶。
 
这幢大楼被用来作为灾民的避难所,他们的公寓是一个职员会议室。
 
屋顶上是一个由租户维护的豪华草本花园,伦敦的天际线在远处可见,因为围绕该区域的低层建筑物。
 
与他早期的工作不同的是,他最近的许多活动都是由于这种过度的活动而导致的。他解释说:“我们上次做的那个叫做‘微量元素’,我们带着一叠描图纸和木炭去了圣潘克拉斯。”
 
她正在对车站里的各种纹理进行拓片,比如自动扶梯和大理石地板。
 
伦敦生活的各个方面都在这些作品中使用,最重要的是那些居住在这些环境中的人们。
 
“我们说的是随机的谈话片段,我们从路过的人那里听到。我们会把这些东西记录在纸上,然后把它们释放出来,这样它们就会变成垃圾,到处漂浮,被清理干净,然后被扔掉。嵌入其中。
 
也许兰姆金觉得短暂的亲和力。他今年早些时候回到英国,除了袜子、内衣和几支铅笔,什么也没有。然而,一种强烈的职业道德正在发挥作用,他已经投入到许多新的艺术项目中。
 
其中一个项目是在米德尔塞克斯街的市场上进行的电车式谈话。“在市场不活跃的时候,有手推车,”他告诉我,“只是手推车的裸壳,它们发出美妙的吱吱声。”当你移动小提琴时,有点像小提琴,但也因为街道是鹅卵石,所以它们拍得很好。
 
所以我们和他们一起玩,留下了不同的金属大门。”
 
机会是至关重要的。这对夫妇选择拥抱意外和自然发生。他们认识到无计划如何能将元素添加到他们无法想象的片段中。对Trolly Talk来说,下雨了——“那天我们很幸运,因为倾盆大雨,金属上有可爱的雨声。”
 
他们担心过于珍贵,或期望环境来回报特定的欲望。奥德威尔认为必要的是“只允许对象为他们自己说话,以及他们实际上来自的地方”。
 
“这是在已发现的空间中工作的任务之一,”Lambkin说,“你必须让空间的词汇表有发言权,而不是试图控制它。”你可以在任何地方做这件事。”

这对人可能来自不同的背景,但也有相同的冲动。奥德维尔是一位来自爱尔兰的多乐器演奏家,他以一种强烈的探索精神接近传统乐器。专辑《教堂清洁者音乐》的特色是她的管风琴作品现场表演,而教堂工作人员则继续他们的工作,她对空间的精神现实的调查与兰姆金的调查并不完全不同。
 
在他自己的作品中,他挖掘出了最美的和奇特的东西。自从他与校际合谋者达伦·哈里斯(Darren Harris)的原始素描以来,他的录制方法一直保持着惊人的一致性。达伦·哈里斯和蒂姆·高斯(Tim Goss)一起录制了《暗环》(The Shadow Ring)。
 
作为一项工作主动计划的一部分,学生们必须想出一个能产生收入的方案。“大多数人都喜欢洗车或带狗出去之类的东西,”他回忆道,“但我们相当愚蠢地想,嗯,我们会制作盒式磁带并把它卖掉。”结果得到的磁带不受过分分析或学习技术标准的观念的束缚。”“我真的不知道是什么让我们这样做的,”他沉思着,“因为这两个人完全没有训练。”
 
直觉一直保持不变。主要关注的是语言和声音的弹性。当单词被使用时,它们经常被拉长、乱码、接近每个音节的音乐性。咳嗽、叹息或溅击可以和言语一样完整。许多现场录音师都想把自己从发现的声音中移除,而兰姆金则认为只有他的存在才能得到解释。他说:“你必须认为我录制了现场录音,所以制作它的行为不应该把我排除在外。”
 
但是,兰姆金自己的特点和特质丰富了,而不是贬低了录音的声音。他补充道:“让指纹存在于作品中是很好的,我尽量不珍惜那些东西,因为我觉得它们增加了一种性格。”毕竟,“任何人都可以站在外面记录交通情况。”

如果他目前的大部分作品通过田野录音的方式反映太空的精神现实,那么《暗戒》在歌曲方面也是如此。早期的唱片,比如《城市之光》、《音乐在棺材里》、《蜡工回声》被戏称为介于《难以置信的弦乐队》和《惊心动魄的格里斯特》之间,松散地依附于英国民间传统中更为超现实的结局,同时同样地充斥着美国电影协会的混乱思想。特兰国家地铁。
 
无论是在声音还是抒情上,这些记录都包含了福克斯通奇异的本质。这不是通过社会现实主义,而是通过幻想的神话创造,特别是通过包括海岸以及栖息在那里的生物。
 
在一个有点荒废的当地酒吧里,兰姆金告诉我当他和哈里斯还和家人住在一起时,这三张最初的唱片是如何制作的。戴伦的父母甚至不知道他是在一个乐队,直到他在95宣布,他将在States巡回演出。当他拿出所有这些唱片并说我实际上一直在做音乐时,他们甚至更加困惑,”他补充道:“当他们听到这些唱片时,这引起了更多的尴尬。”
 
兰姆金的父母更乐于助人:“我母亲听到了我房间里各种可怕的事情。所以她只是把它粉饰在Graham和他独特的品味上。当她发现我在这些声音后面时,她并没有真正惊慌。
 
不久之后,他们搬到了库姆贝的房子里,这是一个巨大的个人神话的地方。一个分裂发生在那里,导致该群体的轨迹不可逆转地改变。录制的第一张专辑是1997年的Hold Onto I.D,它带有早期专辑的回声,但稍微有些潮湿和贫乏。曾经嬉戏的东西变成了偏执狂。歌词中经常出现一种海神迷恋,但现在表现出一种更加黑色的喜剧风格。
 
甚至有人担心他们所唱的水生生物会入侵国内,并声称这是他们自己的。”你必须注意你身上滴落的水,“警告说,”你必须学会汗水和露水的区别。你的地板上已经形成了黑色的湖泊,几十年前的灰褐色地毯成为虾和航海敌人的热点。
 
但这是他们下面的专辑《1999灯塔》,它破坏了乐队的所有元素。这是90年代末期真正的反常现象之一,这是一本主题结合的概念专辑,从英国最后的灯塔看守人,到R.A.F的饮食习惯。Robert Ashley和另类电视的ikes使老年人兴奋起来。
 
最重要的是,值得注意的是,乐队不把自己看得太认真:“我们像风筝一样高高在上,意识到这件事多么荒谬,我们玩得多么有趣,多么纯洁。当我们认为这实际上是这个团体的本质时,这是一个尤里卡时刻,这是荒谬的,也是幽默的。
 
他竭尽全力进一步混淆歌词,把它们交给哈里斯,但故意使它们难以破译。”“我喜欢达伦真的很自觉,不想读出来,”他告诉我,“所以我就玩了,随着我们继续下去,它变得越来越反常。”在手写的时候,我会故意把东西拼错或使东西难以辨认,使他迷惑。这就是为什么我使用戴伦。我认为他嗓音很好,但我也想拆掉乐队应该是什么样的乐队,以及他们应该如何表现。”
 
Harris对此有何看法?

灯塔铺设的道路将在2001林德斯上进一步探索,但在更大的程度上分层。回到奥德维耶的公寓,在他狭小的、光秃秃的录音空间里,兰姆金透露道:“那是我们录制的唯一一张唱片,其中一些是从英国发回的磁带。”
 
这张破碎的专辑是在他搬迁到迈阿密之后制作的。在那里,一种特殊的环境给他带来了市场上最优质的设备。“我会和这个叫Don Raleigh的人结成朋友,”他回忆说,“他在这个叫松鼠拉链的乐队里。上世纪90年代后期,它们像专辑一样庞大,在秋千复兴期间它们变得非常大。
 
“唐有实验电影的抱负,即使它们从来没有真正发挥出来,但他的妻子让我联系,我们成为朋友了一会儿。”他在迈阿密海滩有一座很大的房子,他们是一对非常富有的夫妇。我会去那里玩弄他,他会非常热心的。然后我搬到了Poughkeepsie,有联邦的电话说你在期待一个送货上门。这辆货车出现了,卸下了这个巨大的Kurzweil合成器,一个Mac电脑编辑套件,所有这些顶级的麦克风,他们都是他的。他们的关系破裂了,他拆散了States,然后就去旅行了,他把一切都交给了我。”
 
该设备是利用阴影环的最后记录,我是一些歌,但他很快就变得不关心它提供的。”对于Macs来说,这种内置的陈旧设备已经过时了,所以没过多久,这些设备就散架了,出现故障,我又回到了我的常规设备上,不过有一会儿,我找到了最好的。因此,他被迫寻找新的解决方案,每一个新的记录。
 
影子戒指持续了十年,他的标签KYE发布了五十次。有足够的能力知道什么时候说足够就足够了,在工作中找出结论或结论。他与Jason Lescalleet的三部曲是这方面的典范。第一版《面包人》着重讲述了兰姆金在波基普西的家,第二版《空气供应》,莱斯卡利特住在伯里克。最后,他们发布了一张双张专辑,其中一张唱片分别指定给他们的童年家园。
 
兰姆金说:“我重游了所有这些童年出没的地方,还有我家老家,然后我们对他的唱片也做了同样的处理。因此,我们致力于研究家庭环境、记忆、音乐记忆以及你小时候记得的事物的概念就结束了。”而记忆的“绝对”性质,随着时间的推移,事物变得扭曲。照片通过扭曲的记忆的迷幻来接近这些形成经验,这种扭曲允许人类想象力大肆破坏。
 
“我们去了一个教堂,在那里我经常被带到主日学校和我小时候经常玩耍的地方,”他指出,这个项目的关键因素是“我们在成年后回过头来看这件事。”他渴望看到这个项目的明显结局:“我们谈到了做些什么。”后来还有其他事情发生,但我们不想玷污它,因为它看起来像一个很好的工作机构,它有一种有意识的结论。如果你没有别的事可做,我想承认这一点是很高尚的。”
 
兰姆金和奥德威尔正在制作一个有类似背景的专辑。最初,它将是一张关于爱尔兰的完美地图,我们要去爱尔兰,并在这些地方记录对她来说有意义的事情。
 
“我们在科克宾馆住过,”他说,“所以我们有机会在那里住了一个星期,在那里录制唱片,那是一个美丽的地方,但是后来多亏了我们录制的其他当地音乐家和人物,在伦敦的唱片越来越多,而且我们都有。这些在Cyros和其他地方的录音。它被扩展了,所以现在我们最大的挑战就是把所有这些都编辑下来,找到一种有凝聚力的组织,以一种令人信服的方式把一切都组织起来。我们仍然在记录很多东西,有些事情我们想尝试,所以在某些时候我们必须说的足够多。这是早期阶段,但我们有一个模糊的想法,它将如何移动和改变形状。在他最著名的两张唱片中,2006年的《鲑鱼奔跑》和2012年的《业余双打》,这种对太空的研究和音乐的掠夺是融合在一起的。鲑鱼的奔跑是一种顿悟。在2009年的《电线》杂志的一次采访中,他解释说,在听一首俄罗斯古典音乐时,他意识到“环绕声音的声音和声音本身一样重要”,人们孜孜不倦地试图去除的自然元素同样具有针对性。
 
画家Arnulf Rainer是一个重要的影响,一个艺术家,油漆之前的作品。在业余双打,他最令人惊叹的作品之一,他重复这个公式的录音超过预先存在的音乐,但这样做时,与他的家人乘车旅行,专辑的爱情信排序到自动化旅行。
 
“它的两面都使用先锋法国的录音,但统一的主题是旅行。当我在车里时,我想到了这个主意。我是一个非司机,所以我的妻子在车里,我的孩子在后面。我记得这是多么美丽的合成是环境声音通过窗户进来。非常的电影,随着我们穿越风景而不断变化。
 
他觉得有必要把它记录下来:“我想,我怎么能为这样的时刻做准备,你只有这么多的控制力。我想在车里放些东西,讲讲旅行的日记性时刻,讲讲人和机器运动的主题。”
 
起初他想到了克拉夫特尔克的高速公路,但感到有点筋疲力尽。“我一直在听很多法国歌曲,所以我真的很喜欢波多黎各(菲利普·贝索姆斯和让·路易斯·里泽特),在特定的唱片背面有一张他们在车里的照片。所以我认为这是一个很好的视觉表现。在菲利普·格兰彻3000英里外的封面上,有一辆车经过法国风景区,但是路看起来像一个钢琴键盘。它们更像是视觉线索,尽管它们都是合成的。我喜欢他们忽视变化和时间观念的方式。我还有我和我的孩子们的录音,他们很小就玩玩具车,所以里面堆满了音乐、运动和汽车的概念。”
 
当一段音乐影响你倾听的方式时,这是一个相关的事情。业余双打在我脑海中浮现,从采访中回来,最增加的声音在意义上上升。让兰姆金成为如此无与伦比的人物的是他捕捉瞬间或空间的能力,甚至是你听特定音乐时的感觉。它涉及放大音乐本身之外的每个方面,倾听的行为,你当时的心灵,侵入录音音乐的自然声音。但是感官并没有迷失在概念的自负中,真正的美是从这块碎屑中挖掘出来的。

【责任编辑:admin】
热门文章 更多>>